유리 상자

17년을 되돌아보고 세상이 어땠는지 상상해 보세요. 음악은 매우 달랐습니다. 데스코어는 매우 달랐습니다. Glass Casket은 2006년에 마지막으로 음반을 발표했으며 수년 동안 활동이 없었기 때문에 죽어서 묻혔다고 생각하겠지만 실제로는 발굴할 적절한 시기를 기다리고 있었습니다. 그리고 그 때는 바로 지금입니다.

초창기 분들을 위해 Glass Casket은 자신들을 '진보적인 테크 데스' 밴드라고 표현하는데 여러분도 동의하지 않을 수 없습니다. 그들의 사운드는 분명히 데스코어에 뿌리를 두고 있지만, 훨씬 더 넓은 팔레트를 끌어냄으로써 그들의 노래가 개별적이고 놀랍도록 신선하게 느껴지기 때문에 가차없는 것으로 알려진 장르에 속한다는 것은 비열한 느낌을 줍니다. 물론 무겁고, 어둡고, 강렬하지만, 단 4개의 개별 곡만 있음에도 불구하고 EP는 놀라울 정도로 다양합니다. 예를 들어, 'Merrymaker'의 느리고 사려 깊은 그루브는 경쾌한 'Prison Of Empathy'와 큰 대조를 이루지만 여기에는 놀라울 정도로 폭과 깊이가 있습니다. 이는 그들이 시체를 소생시키는 것 이상의 일을 하고 있다는 것을 의미합니다. 이상적인 환생.

2006년부터 기타리스트 Dustie Waring과 드러머 Blake Richardson은 Between The Buried & Me를 통해 프로그레시브 메탈 충동을 추구해 왔습니다. 따라서 여기에 있는 노래가 당신을 끊임없이 굴복시키려는 것 이상의 역할을 하고 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 대신 그들은 리프와 얽힌 구조를 사용하여 촉수처럼 당신을 감싸고 천천히 당신을 어두운 세계로 끌어 당깁니다. 특히 'Prison Of Empathy'에서 심각하게 심각한 고장이 없다는 말은 아니지만 청취자를 함정에 빠뜨리는 더 흥미로운 방법을 끊임없이 찾고 있는데 이는 상당한 위업입니다.

Lorna Shore와 같은 밴드가 데스코어를 다양한 방향으로 추진하는 것으로 주목을 받고 있지만 이는 장르의 기존 형식을 활용하는 덜 분명한 해체입니다. 'For The Living'은 6분에 걸쳐 구부러지고 일그러지면서 이 사실을 매우 명확하게 보여주며, 사악한 기타 솔로로 둘로 나뉘었음에도 불구하고 결코 길을 잃거나 일관성이 없다는 느낌을 주지 않습니다. 마찬가지로 'Let Them Go'의 광적인 리프워크 댄스는 놀라울 정도로 응집력 있는 느낌을 잃지 않으면서 노래의 형태를 점차적으로 바꾸는 수많은 서로 얽힌 아이디어를 보여줍니다. Richardson의 드럼이 어떻게 사운드에 흥미로운 방식으로 영향을 미치는지도 주목할 만합니다. 특히 'Prison Of Empathy' 아래의 그루브 부분에서는 더욱 그렇습니다. 하지만 그는 각 노래에 고유한 느낌과 성격을 부여합니다.

돌아온 보컬리스트 Adam Cody는 날카롭고 거친 목소리를 가지고 있어 기분 좋게 뚜렷하며 주변의 인터레이스 리프와 리듬과 잘 어울립니다. 그는 가사에 대한 더 밝고 통찰력 있는 접근 방식이 EP의 전반적인 톤에 어떻게 영향을 미칠 수 있는지 보여주는 'Let Them Go'에서 깊은 목구멍의 포효와 더 높은 비명 사이를 오갈 때 가장 인상적입니다.

아이러니하게도 유리상자는 자신이 누구인지 보존하고 전시하기보다는 시대의 흐름을 따라가며 지금의 모습을 감상하기가 훨씬 쉽습니다. 광범위하고 사려 깊은 노래를 갖춘 그들은 결코 부끄러운 좀비가 아니며, 이것은 인상적인 컴백이자 시기적절한 발전입니다.

이안 켄워시